作業伍-令人不安不可能的物件

雖然不知道有沒有人作過


但是是我自己想的


隨便挑一個端點出發可以不停的往上往上往上


永無止近的往上走





這就是所謂的鬼打牆嗎?

作業肆-夢想殺手趙樹人老師

在聽完趙樹人老師的講課後，真的覺得身心俱疲。就像是參加了一場行銷大會。我想，積極的態度是很重要的，但是我不是會把積極掛在嘴邊的那種人。當然老師是為了要讓我們了解才必須這樣的勉勵我們，只是他說的方法大多我不太認同。我認為，人還是要保持著一點點人性，一點點浪漫。而老師說的固然都很正確，卻讓人覺得十分冷漠嚴厲，不是我的TONE調。雖然我沒有趙樹人老師的成就，沒有他這麼有理想抱負，沒有他無比的積極行動力。但是，我十分滿意我目前的態度，那就是積極學習，而且永遠要覺得自己不夠。

在兩堂課中，趙樹人老師其實沒有歸納或是有系統的列出一種設計方法。但是我想其中有幾個點是我認為值得學習的。
其一，「設計服務」這是其中一點我印象深刻也深感認同的。我想，身為一個學生抱著服務的心態去替人設計，這是一個很棒的想法。不僅可以累積自己的經驗，這也是一個很好行銷自己的機會。我想身為一個設計者，最重要的就是要讓人能夠看到自己的設計。
其二，我喜歡趙樹人老師去紀錄的這一個行動。我認為，身為活在這個地球上的人，特別是我們學設計的人。應該要時常思考要如何應用我們的才能去替我們的社會，大至我們的地球去做一些事情。為何說特別是我們學設計的人？因為我認為，我們都是傳媒的一份子，我們有對眾人說話的能力。所以，既然我們有此機會，就應該去做。
其三，雖然我說太過積極令人感到不舒服，但是適時的行動力卻是重要的。我想空有一堆想法卻沒有實行，放任想法死去這樣實在可惜。所以我們應該學習的事，有任何想要做的事情，任何想法(前提不傷風害俗，不妨礙他人)那麼就去做吧。因為年輕，就是應該嘗試錯誤，並從錯誤中學習。

而我想，在這堂課中引起我省思的，是趙樹人老師提到的說話的能力。我想，誠實的說，也許趙樹人老師心裡也清楚，在一堂課後的言論，必定很多人產生反感。未來我也希望能夠當老師的人，所以我在想，說話的能力對於一個老師是非常的重要的。當然，像趙樹人老師這種用反面去PUSH學生是一種方法。但我想我PREFER的是，我想成為的是能夠用正面鼓勵學生的方式，而且是一種不帶壓力的方式跟學生去討論與分享。而不是在一番言論後，沒有學生願意提問發言，只因經過一陣砲轟腦袋無法思考。又或是不願與老師分享。例如，沒有目標，我想這是一個學生常見的問題。但是我想如果是我不會議要學生一定要找到一個遠大的目標，但我會告訴他們，找一個眼前的目標。像是，盡力去做一個比賽，或是盡力完成每一次的作業。如此我想，也許沒有一個遠大的目標，但是完成這些小目標後，這些經驗也都會成為找到未來大目標的台階。我喜歡吳念真導演說的「我的人生是摸著石頭過河」，小心翼翼也是走一步算一步。但是有沒有目標？有!那就是河的對岸，不是嗎？而在大家說出自己的目標後，老師提出了很多現實面的問題。這樣很好，但是如果是我我會選擇在最後給予一個比較正面的鼓勵。以免誤殺了一個未來的李安。

而未來，我想，我會英文，我會日文，我的簡報能力不錯，我會影像處理，一點點攝影。但是，人外有人，天外有天，所以我都不打算以任何專長一展長才，而是用我的態度。

番外篇之林大女贊助+作業参

上圖是林大女的創作以及一篇我對林大女突然跟我很熟的感想





OK，來回答寶泰的問題吧!!




Q1 上課中提到的故事

在上課中老師提到了莊周夢蝶，還記得上學期我修了道家文化真的是帶給我很多想法跟改變。而且最後還跟老師變成了好朋友，經常出去聊天。能夠如此常常接近善知識真的是很幸運。總之，莊周夢蝶讓我想起了逍遙遊的最前段：北冥有魚，其名為鯤...。在我們想要像大鵬鳥飛在高空中，擁有遼闊的視野之前。究竟我們開用什麼使我們變成大鵬鳥呢？為何大鵬鳥能夠博扶搖而直上？答案是風。若想要能夠高飛，必定要有強壯的翅膀，要能有風才能高飛。我們想要從小魚變成乘著風飛在天際的大鵬鳥，就必須不斷的累積我們的經驗，增強自己的知識，才能夠開闊自己的視野。才能成為高飛的大鵬鳥。這麼說起來很簡單，適時作起來卻很難。我們常常因為自己覺得會了而懶的去聽一門課。我們常常會因為覺得這都學過了而放棄在去做一次的機會。但其實，溫故知新。即使是做過的學過的再去聽一次做一次必定能有新的體驗，新的領會。也許很多人陷再都惠對於一些基本的作業感到厭煩，但其實若能盡力的去完成每一件作業，在已經做過的練習中去自我突破，那豈不是又學習到了新的東西。總之，我想我們手要學習的便是十時將自我歸零，不要總是帶著滿滿的水杯出去，帶著裝滿水的水杯出去要如何裝水回來呢？




Q2自己適用的設計方法
對我而言，在我設計一項東西時我會先了解設計對象的內容以及我要設計的方向，接著再去收集大量的相關資料，我想資料這個部份是相當重要的。如何的過慮、分析、整合自己的資料都會對之後的設計過程有很大的影響，也會影響設計出來之作品的說服力。接著我會開始著手在發想的過程，發想我經常使用聯想法或是水平思考法，並透過跟第三者不斷的聊天討論甚至是打屁(有時候不錯的想法也會在開玩笑中產生)來幫助我思考。最後在眾多的中去衡量每一個想法的可行性以及優缺點並挑出依個最適合的。之後再去執行，而在完成後會不斷的在詢問他人意見並做修改。以上，我想在講義中較與我相似的設計方法是Donkoberg 的七個階段：接受狀況、分析、定義、發想、選擇、執行、評估。

作業貳

什麼是設計？ 設計就是有計畫性的創意活動，設計就是DESIGN，設計有目的性。【設】施陳也，【計】會也。如果要“這種”的設計是什麼，可以是簡答，也可以是申論。而答案，書中都查的到。我想，重要的是，學設計要知道書中所謂的設計是什麼，也要了解設計對自己而言是什麼。說到設計，就會想到藝術。星期日那天，一名陌生女子問我：你讀什麼的？ 我答：有關藝術領域的。 她在追問，於是我答：商業設計。 她便很驚訝的說：那哪是藝術，差很多吧!!

差很多？恩，是差很多。但其實我想也差不多。我們都知道書中如何說明設計與藝術的不同。但我想，就現在而言，設計藝術似乎界線不是如此分明。有人說，藝術沒有目的純粹自爽。真的如此？我不大認同。有的藝術家的作品批判社會，批判時事，希望能為人發聲。這不也是目的？有的藝術家純粹抽象，純粹美感，希望觀看的人也能體會其中美感，這豈不是目的？有的則驚世駭俗，只想一砲而紅，這難道不是目的。則何謂「純藝術」？再說設計雖是有目的的，但也有分藝術性之高低。有人為了美感犧牲功能。例如飛利浦史塔克設計了一款水壺，沒有蓋子，只能加水倒水卻無法打開清洗。如此不方便的設計，卻很多人買起來收藏。頓時，茶壺失去了他原先的目的功能，那他設計或是藝術？

設計或是藝術，也許書上早已定義的非常清楚。但確定的是，這個定義不是一定，也不是永遠(宇宙間不變的定義就是變化)。然而非得要分出設計或藝術嗎？我問我自己。若是設計中沒了藝術，我說他太冷漠。藝術中沒了設計卻感覺太濫情。總之兩這相輔相成。設計？藝術？對我而言不太重要 ，因設計中的真實與藝術中的真實是同一份真實。

作業壹-向國際大師學創意-廣告三國志

9/19設計VS設計。有一點鬼打牆，星期六是我去貼的。Anyway如何看一個展覽？寶泰提出了一個好問題。看著一張海報，我們習慣以理所當然。如果，我們假裝看著一張白紙。那我們應該就能有更多感觸。懷疑，是一種重要的態度。前提是以一顆謙卑的心懷疑。問自己問題，然後自問自答，沒有一個正確的答案。 但正不正確不重要，而是自己的答案會變成自己的東西。而不是坐享他人的答案後，入寶山而空手回。

分析，是我的強項，但也透露出我的太理性謹慎。曾經有人對我這麼說。但我想當謹慎到了極端，那就變成了我的特色。也許我是2號蒙德里安。

這是我再展覽中看見的一件作品，十足的日本味。簡潔、優雅的會意作品。文字單純陳述地球暖化、海水水位上升等簡單問題。文字末段卻陷入水中。與內文相呼應的視覺安排。沒有彩色的Eyes catcher，純粹、乾淨的吸引了我。













黃底黑字簡單表現吸菸有愛性能力。







是一件大膽的作品。

最後的五連作。我們站在這五連作前討論很久。越是簡潔的作品越難做。如何以簡單的畫面catch people's attention?如何以簡潔的slogan或context去表達？

而引起討論的是，圓形與矩形之間的的關係，所代表的意義。這是一個大學經濟學系的宣傳。於是，我自解其圖代表經濟具各種不同樣貌。如同一件事物以不同面向觀察，會得到不同答案。代表經濟的多樣性，多變性。一體多面之特性。

一個目標